Artes
A artista plástica Marilou Winograd apresenta a exposição ‘Um Sonho em Noite de Insônia’, com curadoria de Osvaldo Carvalho e como artista convidado Mario Camargo, com obras especialmente criadas para a mostra, no Centro Cultural Correios RJ. Esta exposição parte da vigília como matéria e processo, e do sonho como laboratório.
“Em Um Sonho em Noite de Insônia – a soma dos encontros, os trabalhos nos instigam com acúmulos de frações, nos surpreendem com rearranjos caóticos, nos estimulam com o inusitado, nos desafiam a rever conceitos, nos incitam a pensar fora da caixa, enxergar além do óbvio. Estão a nos dizer que nada é eterno, nada é definitivo, nada é perfeito – Wabi-sabi, filosofia estética japonesa que celebra a beleza da imperfeição, da impermanência e da incompletude com origem no zen-budismo. É um convite a abandonar a busca pela perfeição e a vislumbrar contentamento na simplicidade, na autenticidade e nas marcas que o tempo imprime nas coisas. Seus trabalhos se desdobram sobre retalhos do cotidiano revisitados, colados, recosturados, remontados, sem nada a esconder – Kintsug (técnica japonesa de consertar cerâmicas quebradas com uma mistura de laca e ouro, destacando as rachaduras em vez de ocultá-las)”, ressalta o curador Osvaldo Carvalho.
”Um Sonho em Noite de Insônia” pode ser visitada de 12 de agosto a 26 de setembro, de terça a sábado, das 12h às 19h, no Centro Cultural Correios RJ, Centro, com entrada franca e censura livre.
Sobre a exposição
“Um sonho em noite de Insônia, a soma dos encontros.
O gesto de rasgar é precário e radical, eleva o fragmento, o corte, a rachadura, o fio à condição de estrutura. O rasgo como processo, não fere a superfície: abre espaço atrás e além da imagem. A transparência permite que a memória atravesse e expanda o suporte. Colagem é método, é processo, é recomeço, é outro olhar. Desenho o precário com fio de cobre e rasgos. Através da rachadura deixo a luz transbordar. Arquivo memórias em novos alfabetos esquecidos.
“Um sonho em noite de Insônia” não ocupa paredes: instala-se, rasga, cola, soma, arquiva, recomeça, sonha e resiste.
Uso fotos de obras minhas em processo de construção, lã de acrílico como matéria do precário, algodão cru embebido em tinta industrial, seda sintética, transparência, papel, espelho como matérias, fio de cobre como elemento condutor e agulha como reconexão.”
Instagram: https://www.instagram.com/marilouwinograd_art/
Sobre Marilou Winograd
Nascida na cidade do Cairo, Egito, Marilou chega ao Rio de Janeiro em 1958. Ela é formada em Artes no CEAC, Centro de Arte Contemporânea, no IBA, Instituto de Belas Artes e na EAV, Escola de Artes Visuais do Parque Lage.
Participou de diversas exposições individuais, coletivas, congressos e seminários no Brasil e no exterior, de 1971 a 2024.Ela é uma das curadoras do projeto Zona Oculta – entre o público e o privado, com 350 artistas mulheres – de 2004 a 2014, e do projeto Acesso Arte Contemporânea com 185 artistas visuais – de 2014 a 2024 e de várias coletivas, ocupações e convocatórias.
Publicou o livro “O Silêncio do Branco” em 2004, um relato visual da sua viagem à Antártica num contraponto com a sua obra. onde participou de várias coletivas e exposições individuais marcantes no seu percurso em artes, além ter realizado diversos eventos curatoriais através do seu projeto ‘Acesso Arte Contemporânea’, focada em pesquisa e informação.
Sobre Mario Camargo (artista convidado)
Memória ruidosa
“Em meus trabalhos trago os impulsos de um alquimista que mergulha no tempo, criando formas, usando refugos e aproveitamentos. O que foi abandonado em antigos artefatos gera novas obras com características próprias, mas nunca descarto totalmente parte da memória do seu antigo estado. Em meus desenhos o que era linha, agora é costura feita por máquina industrial que provoca o toque e gera pequenos movimentos que trazem uma característica ruidosa aos trabalhos.”
Mario Camargo demonstrou, desde sempre, interesse pelo desenho. Expôs em Santiago do Chile e depois em Paris. Quando participou da feira de arte MAC 2000, em Paris, foi o único brasileiro presente entre 100 artistas franceses. Na ocasião, Pierre Restany, crítico de arte francês, profetizou: “você abandonará os chassis e sua pintura se tornará a pele das paredes”. Já participou de diversas coletivas e individuais, no Brasil e no exterior.
Texto curatorial
Um Sonho em Noite de Insônia – a soma dos encontros “A vida é a arte do encontro, embora haja tanto desencontro pela vida.” Vinícius de Moraes
A arte proporciona, por vias diversas, permuta de valores, de argumentos, de ideias, de sonhos, não exclusivamente entre artista e público, mas também entre os próprios artistas, motivando parcerias que se consolidam fortes e saudáveis. Marilou Winograd e Mario Camargo de longa data constituíram elos de respeito mútuo, conexões solidárias e empáticas, isto é, sem que isso fosse exigência recíproca.
Esta mostra, creditada a Winograd, oferece também, por extensão, o resultado do período de comprometimento com inúmeros criadores abraçados por empreitadas realizadas pela dupla que, agora, culminam com o convite desta àquele amigo em que se apresentam qual soma final de todos os encontros já empreendidos por ela. Foram muitos bons momentos compartilhados, e a consequência disso está expressa no que foi idealizado por ela ao mais uma vez se associar a um parceiro de jornada representante de todos que com ela já se uniram em diferentes épocas e ocasiões. Nessa particularidade de agregar quem está pelo caminho vemos vínculo de suas criações com as anotações que faz: “juntar fotos de obras minhas em processo de construção, lã de acrílico como matéria do precário, algodão cru embebido em tinta industrial e fio de cobre como elemento condutor.”
(…) Em um e outro reconhecemos o engenho e a dimensão da pesquisa substancial nas investigações visuais, provocando dissensões sensoriais, emergindo digressões outras, mas não menos excepcionais para suscitar aqueles sentidos anestesiados pela monotonia da retórica formal. No livro O Ócio Criativo, Domenico de Masi nos lembra de que “a diferença entre trabalho criativo e trabalho executivo é a seguinte: no primeiro caso as regras representam um desafio, no segundo são apenas um limite”. Winograd e Camargo nos instigam com acúmulos de frações, nos surpreendem com rearranjos caóticos, nos estimulam com o inusitado, nos desafiam a rever conceitos, nos incitam a pensar fora da caixa, enxergar além do óbvio (…)
Ao remendar o efêmero valorizando assimetrias, texturas e materiais distintos do convencional incorporados aos tradicionais, eles recordam que o desapego é essencial, e que deixa extrapolar as fronteiras da criação artística. A estima de que desfrutam é o alicerce para permear a mostra repercutindo a confiança consolidada pelos dois, âncora emocional para elaborar uma exposição conjunta em que estarão presentes diversidade e comunhão, a soma dos encontros, um sonho em noite de insônia. Afinal, “é melhor ser alegre que ser triste.”
Osvaldo Carvalho 2026
Sobre o curador Osvaldo Carvalho
Osvaldo Carvalho Vive e trabalha no Rio de Janeiro, RJ Formado em Direito pela UFRJ e Mestre em Poéticas Visuais pela ECA-USP, iniciou suas atividades artísticas em 2000 com o Prêmio Interferências Urbanas. Desenvolveu seus estudos sobre curadoria na Escola Sem Sítio, no Rio de Janeiro. Desde 2010 realiza curadorias para o Projeto Vitrine Efêmera do Estúdio Dezenove em Santa Teresa, RJ. De 2011 a 2019 foi curador na Galeria de Arte Solar na instituição filantrópica Solar Meninos de Luz que atende as comunidades do Pavão-Pavãozinho e Cantagalo, RJ. Diversos textos e resenhas publicados, entre eles para a revista Arte & Ensaios do PPGAV-EBA-UFRJ edição nº 27 (2014) e a Revista Digital da UFRJ Redescrições, Pragmatismo e Filosofia Americana. Artigo para o Seminário Iberoamericano sobre o Processo de Criação nas Artes (Arte em Tempos de Pandemia), 2020. É membro do conselho de artes visuais da Revista Eletrônica Ignorância Times.
Serviço
Exposição:Um Sonho em Noite de Insônia
Artista: Marilou Winograd
Artista convidado: Mário Camargo
Curador: Osvaldo Carvalho
Produção: Carlos Bertão
Comunicação visual: Marcelo Rezende
Abertura: 12 de agosto de 2026 – 16h às 18h
Visitação: 12 de agosto a 26 de setembro de 2026
Dias e horários: terça a sábado, das 12h às 19h
Local: Centro Cultural Correios RJ
Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ
Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem
Entrada franca
Censura Livre