“Fafá de Belém, o Musical” comemora 50 anos da cantora no Teatro Riachuelo, no Rio, com temporada de 15/1 a 8/3.

“Fafá de Belém, o Musical” chega aos palcos para celebrar 50 anos de carreira da artista paraense. O espetáculo une teatro musical, política, ecologia e memória afetiva. Além disso, a montagem destaca a força artística e cidadã da cantora.

A produção é apresentada pelo Ministério da Cultura e Laranjinha Itaú, com patrocínio da Transpetro. A realização é do Governo Federal e da Charge Produções, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Dessa forma, o projeto integra a agenda de grandes musicais nacionais.

Narrativa em três planos

O espetáculo usa a linguagem do teatro musical para contar a trajetória da cantora. A jornada começa na floresta amazônica, cenário de origem da artista. Em seguida, lendas e mitos de povos indígenas, ribeirinhos e marajoaras entram como base da narrativa.

A história se organiza em três planos. O presente acompanha a gravação de um documentário no Teatro da Paz, em Belém, em homenagem aos 50 anos de carreira. Além disso, a peça revisita memórias da infância em uma Belém lírica e acompanha a construção da carreira da capital paraense para o mundo.

Três intérpretes representam Fafá em diferentes fases. Fafá-menina é vivida por Laura Saab e Clarah Passos. Já Fafá-cantora é interpretada por HelgaNemetik, enquanto Fafá de hoje ganha cena com Lucinha Lins.

Primeiro ato: Amazônia e origens

O primeiro ato abre com um número musical dedicado à Amazônia. As lembranças da infância se misturam a lendas como Cobra Grande, Boto e Tambatajá. Dessa maneira, o enredo acompanha a menina cabocla que sai de Belém e conquista o Brasil.

A atmosfera regional aparece com o coro “Carimbó-Siriá”, coletivo de atores-músicos. O público conhece relações familiares, culturais e religiosas que formam a identidade artística da cantora. Além disso, a narrativa traz a relação amorosa com Raul Mascarenhas, em paralelo com a lenda do boto.

O Círio de Nazaré também integra o ato e culmina no encontro de Fafá com o Papa. Entre as canções citadas estão “Amazônia”, “Pauapixuna”, “Bom dia Belém” e “Ave Maria”. Assim, a trilha reforça a conexão com o Norte do país.

Segundo ato: diva urbana e engajamento

No segundo ato, o clima muda e o regional amazônico dá lugar à estética urbana da diva da MPB. Surge uma Fafá consagrada, politizada e com discurso próprio. Em seguida, a abertura retrata o movimento das “Diretas Já”.

Outro momento destacado é a homenagem de um grupo de drags. Eles interpretam sucessos como “Abandonada”, “Meu Homem”, “Memórias” e “Sob Medida”. Dessa forma, a cena celebra o apoio de Fafá à comunidade LGBTQIA+.

O musical aborda a ligação com Portugal, com cena no Casino Estoril ao som de “Nem às paredes confesso”. O DJ Zé Pedro entra para colaborar na criação do álbum “Do tamanho certo para o meu sorriso”, inspirado no tecnobrega paraense. Por fim, o ato inclui o remix de “Emoriô” e encerra com Boi de Parintins e a canção “Vermelho”.

Ficha técnica

Direção geral e idealização: Jô Santana

Texto: Gustavo Gasparani e Eduardo Rieche

Direção artística: Gustavo Gasparini

Pesquisa: Rodrigo Faour

Elenco: Lucinha Lins (atriz convidada), HelgaNemetik, Laura Saab, Ananda K, Clarah Passos, Daniel Carneiro, Diego Luri, Fernando Leite, Gabriel Manitta, Keren Silveira, Mona Vilardo, Naieme, Sérgio Dalcin, Thuca Soares